浪曲師・南篠文若から歌手・三波春夫への転身の背景には、時代の変化というものに敏感に反応した私の実証的な感覚がありました。

　戦後、人気のある座長というのは、浪曲を一席終えたあとで、かならず余興をやることができなければ大勢のお客様を入れることはできませんでした。
　私の場合は、都々逸や民謡が多かったのですが、これが思い切って朝鮮の民謡を歌うようになってから、格段に受けがよくなりました。一種の新しさを、お客様に感じていただけたのでしょう。
　浪曲のお定まりの黒紋付きから華やかな色物の紋付袴に着替えて、三味線もにぎやかに太鼓を加え、高座の演台もとりのけて、ガラッと雰囲気を変えました。そこで、ワァッと拍手がきたところで、シベリア仕込みのアリランやトラジを歌う。足をポーンと蹴りあげる朝鮮舞踊の振り付けで花道へ出て行きますと、もう舞台と客席とが一体となるのでした。
　この余興のことが口コミで伝わったのでしょう。どこの公演先でも歌を求められるようになりました。歌い終わっても、「もひとつ、もひとつ」と声がかかります。そして、また歌う。もひとつ、もひとつ、当時アンコールという掛け声はまだありませんでした。
　一般に、浪曲は地味な「語り物」であることから、女性には人気のない芸とされていましたが、歌う浪曲師という評判がたってからは、女性のお客様がいっぱいで、「もひとつ、もひとつ」には黄色い声もかなり交じるようになりました。